note Note générale

À propos de Normes de diffusion des arts médiatiques en ligne

À propos

L’essor soudain de nouveaux modèles de diffusion a mis en évidence le besoin urgent de formaliser les normes de diffusion en continu et les autres types de diffusion en ligne d’œuvres d’art médiatiques.

Afin d’aborder ces enjeux, Independent Media Arts Alliance a engagé une conversation à l’échelle nationale avec les artistes médiatiques, les organismes de services aux arts, les festivals d’arts médiatiques et les distributeurs, galeries et autres diffuseurs indépendants. Ce projet s’est déroulé en 2021.

Comment avons-nous travaillé?

Dans le cadre de ce projet, les activités de consultation suivantes ont aussi été organisées :

2 rencontres publiques bilingues auxquelles environ 160 personnes de plus de 60 organisations ont participé.
Des entretiens avec 19 membres de la communauté des arts médiatiques indépendants.
1 sondage communautaire sur les redevances et les honoraires d’artistes
1 séance d’information en prévision de l’assemblée générale de l’AAMI en 2021.

Groupes de travail

Les groupes se sont réunis régulièrement au printemps et à l’été 2021 pour soutenir la recherche, discuter de meilleures pratiques et commenter les documents de travail. Ces groupes ont été constitués à la suite d’un appel à candidature et par invitations.

Des présentations d’expertise ont été organisées afin de stimuler la discussion au sein du groupe.

Propriété intellectuelle et rémunération

La diffusion et la distribution en ligne d’œuvres d’art médiatiques remettent en question les modèles existants qui encadrent la rémunération des artistes et soulève des questions spécifiques liées à la propriété intellectuelle.

Ce groupe de travail a été directement impliqué dans l’élaboration du Barème de tarifs de l’AAMI 2022, du document Propriété intellectuelle et diffusion en ligne : Recommandations et ressources pour la communauté des arts médiatiques et de l’Aide-mémoire pour les contrats entre les diffuseurs d’arts médiatiques et les artistes ou les titulaires de droits d’auteur.

Membres

Liz Barron, programmatrice indépendante, membre du Harbour Collective
Renuka Bauri, directrice aux communications et à la promotion des droits, CARFAC
Karine Boulanger, conservatrice, Vidéographe
Tori Fleming, directrice exécutive, Centre for Art Tapes
Jessica Fleming, directrice associée, ImagineNATIVE
Dawn George, artiste, membre de Handmade Film Collective
Samuel La France, directeur exécutif, ImagesFestival
Sally Lee, consultante indépendante
Monica Lowe, directrice adjointe, Winnipeg Film Group
Theresa Slater, directeur des opérations et du développement, Pleasure Dome
Malena Szlam, artiste, membre de Double Negative Collective

Présentation d’expertise

Georges Azzaria, professeur de propriété intellectuelle et de méthodologie à la Faculté de droit et directeur de l’École d’art de la Faculté d’aménagement, d’architecture, d’art et de design, Université Laval à Québec
Monique Manatch, directrice générale, Indigenous Culture and Media Innovations.

Accessibilité en ligne

La mise en pratique de valeurs axées sur l’accessibilité – en ligne et hors ligne – est une démarche constante dans laquelle la communauté des arts médiatiques est engagée. Ce groupe s’est concentré au développement d’une compréhension commune de ce que l’on entend par accessibilité et comment ce concept peut se traduire dans les pratiques de diffusion en ligne.

Ce groupe de travail a été directement impliqué dans l’élaboration du document Vers des modèles de diffusion en ligne accessibles : Introduction et ressources pour la communauté des arts médiatiques. Il est important de souligner que plusieurs membres du groupe s’auto-identifient comme faisant partie de la communauté S/sourde et handicapée.

Membres

Amy Amantea, consultante indépendante (notablement avec VocalEye)
David Bobier, artiste, directeur/commissaire de VibraFusionLab
Emily Cook, directrice des programmes éducatifs et de l’accessibilité, Critical Distance Centre for Curators
Peter Hemminger, directeur exécutif, The Quickdraw Animation Society
Deirdre Logue, directrice du développement, Vtape – Video Art Distribution
Amanda Shore, responsable artistique et assistante de recherche, IOTA Institute & Studio Gallery
Regan Shrumm, coordinateur.trice de l’accessibilité, Cinevolution
Becca Taylor, artiste et membre d’Ociciwan Contempary Art Collective
Claudine Thériault, directrice artistique, Spira

Présentation d’expertise

Sean Lee, directeur de la programmation, Tangled Art + Disability
Véronique Leduc, artiste et professeure au Département de communication sociale et publique, Université du Québec à Montréal

Enjeux techniques

La technologie numérique offre de nouveaux moyens de diffuser les œuvres et d’atteindre le public. Toutefois, d’un point de vue technique, la diffusion en ligne présente ses propres enjeux.

Ce groupe de travail a été directement impliqué dans l’élaboration du document Tâches et opérations pour la diffusion en ligne : Guide à l’intention de la communauté des arts médiatiques.

Membres

Howard Adler, Asinabka Festival
Keltie Duncan, directrice des opérations cinématographiques, Institut Canadien du Film
Jacquelyn Hébert, Directrice générale, VUCAVU
Jaewoo Kang, responsable des services techniques, VIVO Media Arts Centre
James King, directeur technique senior, TIFF Bell LightBox
Kelly Lui, programmeur, Reel Asian
José Andrés Mora, responsable des services techniques et des galeries, Trinity Square Video
Roberto Santaguida, artiste
Edward Sharpe, directeur technique, Canadian Filmmakers Distribution Centre

Présentation d’expert.e.s

Sonya Ballantyne, réalisatrice.
James King, directeur technique senior, TIFF Bell LightBox

Équipe et gouvernance

Comité-conseil

Le comité-conseil a défini les orientations principales de la recherche. Ses membres agissaient aussi en tant que liaison avec leur organisation et leurs communautés pour faire connaître les activités du projet.

Jenn Brown, St. John’s International Women’s Film Festival
Vicki Chau, Artiste
Ben Donoghue, MANO-RAMO
Martine Frossard, CQAM
Elliott Hearte, MAAP
Katrina Orlowski, grunt gallery et PAARC
Niki Little, imagineNATIVE
Jen Smith, NIMAC

Équipe du projet

Recherche

Mariane Bourcheix-Laporte, chercheuse principale, Doctorante en communication, Université Simon Fraser
Roxanne Hallal, aide à la recherche

L’Alliance des arts médiatiques indépendants

Benjamin J. Allard, Chargé de projet
Barbora Racevičiūtė et Emmanuel Madan, Direction nationale
Marilyne Parent, Responsable de l’engagement
Mercedes Pacho, Directrice des communications et du développement
Leyla Sutherland, Chargée de projet (stages et mentorat)

Traduction et révision linguistique française : Coop l’Argot

Révision spécialisée : Cara Eastcott, George Azzaria, Maxime D.-Pomerleau, Véro Leduc et les membres des groupes de travail.

Modérateur.trice.s de la première table ronde : Anyse Ducharme, Genne Speers, John Blouin, Madeleine Piller, Roxane Halary et Stéphanie Lagueux.

Remerciements spéciaux : Plusieurs personnes ont accompagné ce projet avec leurs conseils et leur générosité.
Aaron Zeghers, Barb Taylor, Hélène Brousseau, Isabelle L’Heureux, Josée Plamondon, Laurence Parent.

À propos et remerciements

Un projet de l’AAMI

L’Alliance des arts médiatiques indépendants (AAMI) est un organisme national à but non lucratif dirigé par ses membres, qui travaille à l’avancement et au renforcement de la communauté des arts médiatiques au Canada. Représentant plus de 100 organisations indépendantes de production, distribution et diffusion en cinéma, vidéo, audio et nouveaux médias dans le pays, l’AAMI sert ainsi plus de 16 000 artistes indépendants et travailleurs culturels.